以丝绸之路丝绸为创作灵感的春绿陇原新版舞剧《丝路花雨》日前在北京保利剧院上演，并于11月28日至29日精彩亮相中国国家剧场上海大剧院及广州艺术中心，岁末在两地的绽放演出让中国观众近距离感受丝绸之路精神的灿烂与丰富。

当地时间11月28日19时30分，丝路丝路《丝路花雨》新版舞蹈表演在甘肃省艺术中心大剧院华丽首演。风华

《丝路花雨》以其独特的新版敦煌壁画艺术风格和动人的故事，被誉为“中国舞剧史上的舞剧巅峰之作”，同时也是花雨“20世纪华人舞蹈的经典作品”。46年来，亮相《丝路花雨》演出超过四千场次，春绿陇原在世界各地近五百万观众中受到了极高的岁末评价。它斩获了文华奖等多个荣誉奖项，绽放成为中国最具影响力的丝路丝路舞台表演之一。

此次新版《丝路花雨》不仅守住了敦煌舞的风华根，并且找到了与当代观众对话的新版心，它不仅保留了1979年演出版本中“凭栏仙女”、“莲花童子”等经典舞蹈，还结合现代舞蹈的理念对技术难度和情感表达进行了升级。同时在人物性格、戏剧冲突上更加饱满，在剧情衔接上更加紧凑流畅。

“舞剧”于北京时间2022年11月28日亮相甘肃省文化厅。

28日晚举行的演出，演员们以高超技艺和华美的服饰，在现代舞台上生动地展现了古丝绸之路上的繁荣景象，再现了古代丝路沿线地区的繁华生活和人文风情。其中，“反弹琵琶”等经典片段充分展示了敦煌艺术的独特韵味与魅力，赢得了现场观众长时间的热情掌声。

此版本于两年半前问世，期间历经了两次转型和翻新。第一阶段以原貌仿效为主，在这过程中汲取了许多传统文化的精髓，包括其独特性；随后阶段从模仿转向原创，以此来对古典进行一次深度地重新演绎和诠释，而在最后的阶段则实现了创新并注入了新的活力，使之展现出更加青春焕发的形象面貌。整个过程让世人见证了一部经典之作是如何在传统与新思想的交织碰撞下取得突破性的进展，并证明它在任何时代都具有不可动摇的艺术魅力和永恒的价值。剧院自始至终保持着对艺术创作的一贯追求，通过“边演出、边打磨、边提升”的原则进行精心设计，在每一场表演中努力精益求精，力求使经典永葆青春之态，成为当代人耳熟能详的美作典范。

为了进一步提高《丝路花雨》的艺术水平，确保其能满足更广大的观众需求，《丝路花雨》演出之后主办方还特别安排了问卷调查活动。在问卷中，广大观众提出了宝贵的反馈建议，以此来丰富对《丝路花雨》艺术表现的理解，并据此不断调整和完善舞剧的表演细节。此举是希望能收集到观众的真实声音，以便进一步提升作品的艺术水平和品质，更好地为今后演出质量的提升提供支持；最终目的希望《丝路花雨》这一经典之作能长久流传，得到广泛认可。